Un instituto está siendo atacado por una horda de zombis. Entre la desesperación, tres estudiantes tratan de encontrar un lugar seguro donde refugiarse del caos.

Esto es lo primero que vemos al inicio del capítulo. Acto seguido, la narración vuelve un rato atrás en el tiempo para explicarnos cómo se ha llegado a ésta situación.

Takashi, un estudiante de secundaria, está en las escaleras exteriores del instituto visiblemente deprimido porque la chica de la que está enamorado, Rei, está saliendo con Hisashi, otro compañero de clase.

Tras ser reprendido por su amiga Takagi por su actitud, Takashi es testigo de una situación insólita.

Un extraño hombre se está golpeando contra la valla del instituto, y cuando tres profesores van a llamarle la atención, el extraño muerde en el brazo a uno de ellos que cae muerto sangrando abundantemente.

Ante la sorpresa y el horror de los otros dos profesores, el muerto se levanta y ataca a sus compañeros.

Tras ver eso, Takashi decide actuar de la forma más sensata: tratar de avisar a sus amigos. Pero justo cuando lo está haciendo, un mensaje por megafonía del director anuncia la inminente evacuación. Cuando lo último que se escucha son los gritos del director pidiendo ayuda desesperadamente, el caos estalla en el instituto y todo el mundo intenta huir por su cuenta y sin importarle los demás.

En éste momento se nos presenta la separación de los que serán los supervivientes principales de la historia: Por un lado Takashi, Rei y Hisashi; por otro Takagi y Hirano, dos compañeros de clase; y finalmente el de una chica que pertenece al club de Kendo y va armada con una Katana.

El capítulo en cuestión se centra en el primer grupo, y en su búsqueda de un lugar seguro en el que refugiarse.

Finalmente y ante su incredulidad, tienen que acabar dando por hecho que lo que les ataca son zombis, y que una mordedura supone la conversión en uno de éstos seres.

Los tres personajes descubren con horror que la ciudad parece estar devastada y que el ejército ha comenzado a tomar medidas…

Un primer capítulo muy interesante, y os lo dice alguien que no es precisamente fan de las historias de zombis.

Me ha gustado especialmente, la dureza que se refleja en algunos momentos, como cuando el caos estalla en el instituto y a la gente le da igual quien tiene al lado porque lo importante es sobrevivir, o una escena en la que dos amigas que se autodenominan “las mejores amigas” se prometen estar juntas pase lo que pase, para acto seguido traicionarse en cuanto una de ellas es capturada. Unas situaciones que probablemente son más realistas de lo que parecen y que en otras historias por el estilo solo se utilizan en un momento puntual para que digamos “Que traidor” y nuestro amigo en la butaca de al lado nos diga: “Era lógico”

Con un tema tan trillado pero a la vez tan aparentemente incombustible como son los zombis, se nos presenta un anime que, al menos en su primer episodio, apunta muy buenas maneras tanto en el apartado técnico como en el artístico.

El argumento es de entrada muy simple y arquetípico: hay un ataque de zombis en un instituto, y los protagonistas tratan de sobrevivir, sin tener ni idea de qué es lo que sucede y cómo ha sucedido.

Un estilo de dibujo muy similar al de obras como Tenjou Tenge, la productora de anime Madhouse, (responsable de otras series como Death note, Paradise Kiss y la propia Tenjou Tenge), nos trae la adaptación del manga de Daisuke Sato.

No he tenido ocasión de leer el manga original, que por lo que sé, aún se está publicando en Japón, (lo cual me hace pensar que muy probablemente el anime quede inconcluso o con un final alternativo, aunque no es más que una teoría personal en la que espero estar equivocado).

Volviendo al análisis del anime en sí, y basándome en su primer episodio, nos encontramos con una serie con una animación muy cuidada, con una banda sonora que se adapta perfectamente a cada momento y que no se corta a la hora de representar momentos duros, como es la traición de una amiga a otra para sobrevivir.

Como en toda obra con zombis de por medio, la sangre fluye en ríos.

La atmósfera es bastante agobiante y los dilemas morales aparecen en su justa medida y mejor representados de lo que habitualmente lo hacen en obras de éste estilo.

Por otra parte hay algo de fan service sin venir a cuento, aunque eso es ya algo habitual tanto en el cine como en las series.

Gran serie que merece ser vista tanto por fans del anime, como por fans de los zombis independientemente de si sólo te gusta uno de los dos.

El otro dia salió el tema de Musculman en una de las charlas con Aryaroo, y fue tanta la emoción de recordarlo que llegue a casa dispuesto a verlo todo, recordar momentos de cuando era un niño frente al televisor, y es que esta, es una de las grandes series que marcaron mi infancia como la de muchos otros. Musculman a simple vista puede parecer una seriecutre, y bueno, quizás en cuanto a dibujo no estan mal encaminados, pero si algo tenia era que era una serie entretenida, divertida y quieras o no, con muchos toques parecidos a los de Gokuh donde hablaban del valor de la amistad, de la valentía, del honor…Os explico de que va, si es que no lo sabeis todavia. Musculman (Kinnikuman era el nombre original del manga) , lo que vendria a ser el hombre musculo, es un superheroe que llego a la tierra por accidente, ya que cuando era pequeño en unas vacaciones intergalacticas de sus padres, se coló un cerdo en la nave, y su padre en vez de tirar al cerdo, se equivocó y tiró al niño.

Aqui en la tierra se hace un hombre muy fuerte, a base de mucho ejercicio y sobretodo comiendo mucha mucha carne (incluso es presidente de los amantes de la carne). Su padre es el Rey del planeta Musculo (no, no se mataron mucho con los nombres), y manda a Meat a buscar a su hijo a la tierra, pero se da cuenta que este tiene una vida ya hecha aquí y que no desea marcharse. Musculman tras saber de su pasado, y saber que proviene de una raza de superheroes, decide quedarse en la tierra para combatir a los supervillanos, a los cuales les tiene miedo y sobretodo al principio de la serie, siempre huye de ellos. Al principio no confian mucho en sus habilidades como superheroe, y solo le llaman cuando no hay ninguno otro disponible, pero poco a poco se va haciendo un hueco entre la elite, al ir compitiendo en las Olimpiadas de Superheroes y sus posteriores hazañas. Sin duda es una gran serie, quizás le añado valor emocional y nostalgico, con lo cual mi punto de vista no es muy objetivo en este caso, pero sin duda, es una serie que marca, sobretodo porque es muy emotiva, para ser una serie en plan de risa, veias como los luchadores morian en situaciones muy dramaticas, o como estaban en situaciones demasiado tragicas para una serie supuestamente para niños. Todo es de decir que tuvo un gran empuje esta serie gracias al buen momento que tenia la lucha libre (a la cual parodiaba)  en todo el mundo.

Por último me gustaria añadir que viendo varios capitulos random, he visto valores muy positivos, y que dudo mucho que las series que se emiten ahora mismo tengan. Me despido con su cancioncilla, la cual es muy pegadiza:

Soc molt fort i el meu nom es Musculator, menjo molta carn perque m’agrada molt!

Os presento éste artículo fruto de la reflexión ocasionada por la indignación que me provoca el mal trato al que se somete el anime en España.

Y es que la censura está destruyendo un género artístico, de entretenimiento y en ocasiones de reflexión como es el anime.

La causa principal es que en España aún se asocia animación con infancia, y eso no es siempre así…

Pero vamos por partes…

Como seguidor de anime que soy desde que tengo uso de razón, (y es que Heidi y Marco también son anime japonés), me enorgullezco de haber vivido la que personalmente considero época dorada del anime en España, que para mí se dio en los años 90.

Es cierto que hoy en día se hacen animes de una enorme calidad artística y técnica, y que internet ha facilitado que todos podamos ver la serie que nos de la gana cuando nos de la gana, gracias principalmente a los fansubs, (grupos de aficionados con conocimientos de japonés e inglés que se dedican a subtitular animes, peliculas etc, para el disfrute de otros usuarios), pero he ahí donde radica mi queja.

El material que nos llega a nuestras televisiones es mínimo, y además cuando llega, lo hace casi siempre censurado de alguna manera. Un ejemplo perfecto lo hayamos en Naruto cuya censura hace que algunas escenas sean imposibles de entender, aunque Dragon Ball tampoco se libró en su día. Sin embargo, el caso de la série protagonizada por Son Goku es bastante curioso a la par que ilustrativo.

La serie comenzó a emitirse por vez primera en España el 15 de febrero de 1990 precisamente. Y obviando alguna pequeña censura puntual, (Como un plano en el que Bulma le enseña las bragas a Mutenroshi, sin darse cuenta que en realidad no las lleva puestas). Hay que decir, que dicho plano en realidad no muestra nada, sinó que se insinúa que ella no las lleva. Obviamente la mentalidad de la época llevó a eliminar la escena, ya que esa série tenia como objetivo el público infantil.

La serie se emitió sin apenas censuras, y cuando llegó la etapa en la que primaban los combates más encarnizados, (Dragon Ball Z), los encargados de traer el anime debieron asumir que el público había crecido ella, así que no hubo casi censura… en su primera emisión.

Dragon Ball/Z fueron reemitiendose cíclicamente y de forma ininterrumpida durante años. Cuando la trama se estancaba al no tener aún comprados los derechos de emisión, las aventuras de Goku volvían a comenzar de cero para dar tiempo a que se pudieran conseguir y se enlazaban a su debido tiempo.

Sin embargo podíamos apreciar censuras cada vez más exageradas a medida que se reemitía. ¿El motivo?, la censura venía dada cuando una escena o incluso varios capítulos tocaban un tema que socialmente se consideraba tabú en aquel momento. Por ejemplo el capítulo en que Spopovitch apaliza a Videl en el torneo de artes marciales, fue emitido únicamente una vez, y obviado el resto de emisiones… el motivo está claro: Spopovitch le está pegando a una mujer, (por mucho que ella sea una luchadora tan válida como él y que los ataques de ella hubieran sido más decisivos de no ser por motivos de la trama).

Así pues, si a los temás socialmente tabú le agregamos la retrógada y equivocada mentalidad de que los dibujos animados son sólo para niños, obtendremos como resultado que las pocas series o películas de anime que nos llegan a nuestras pantallas tengan tal censura que provoque que series destinadas para adultos o adolescentes, pasen a ser insufribles.

Y yo me pregunto… ¿para qué? Yo crecí viendo sangrar a Goku mientras luchaba por salvar el mundo, o a los caballeros del zodíaco mientras lo hacían contrarreloj para salvar la vida de Atenea y hoy en día soy un chico normal y corriente que cree que si algo no se puede arreglar hablando, dificilmente lo hará con los puños. Y es que esas series repletas de acción y humor,  hay un hueco para transmitir una serie de valores: amistad, esfurzo para conseguir las metas, respeto…

Sin embargo las editoras parecen pensar que con las censuras protegen a la juventud… Personalmente creo que ver cinco minutos a Belén Esteban hacen más daño que todas las luchas de los caballeros del zodíaco juntas, para un chaval. (pero de eso, ya hablaré en otro artículo).

La conclusión a la que llego, y para no extenderme mucho más, es que la censura es un mal absurdo que daña más los datos de audiencia que otra cosa, ya que muchos veríamos las pocas series que nos llegan, si al menos lo hiciesen íntegras.